电脑音乐理论与应用
陈启云著
前 言
电脑音乐源于二十世纪三十年代盛行于欧美的电子音乐,随着高科技发展及中西文化的渗透,如今巳形成电脑音乐时代,在音乐领域里占有越来越需要的地位。为适应市场文化的需求,许多作曲家及音乐爱好者在此方面不断探索研究,涌现出许多优秀电脑音乐作品,取得了可喜成果。
电脑音乐:顾名思义,就是在电脑中安装上音乐软件,以数字信息传递方式把模拟声音转换为数字音响,对音乐进行创作、编辑、混录、合成等,电脑音乐的智能化功能可预置、储存音乐模板,淡化传统音乐理论,甚至在某些方面可替代传统作曲技法。正因如此,它不仅适用于专业音乐工作者,同样也适用于业余音乐爱好者。
掌握电脑音乐理论与应用,如同指挥家驾御一个庞大的乐队;如同作曲家捕捉大自然音响随心所欲地进行创作;如同出色演奏家奏出动听的音乐;如同录音大师编辑出美妙迷人的音响。运用电脑音乐,工作起来方便快捷,它不仅可以使你写作乐谱与音响同步,还可随时随意地修改乐谱和音晌效果。在音色选择上,它不仅可以再现各种乐器音色,还可通过采样把自然界中的任何声音抓来所用,可以创作出千姿百态及各种音乐风格的作品。在能源开发上,一人就能完成一部具有完整的音响与乐谱、音频与视频等的综合艺术作品,既保证作品质量,又节省人力、物力和时间,如今的舞台音乐、影视音乐、VCD、CD音乐等大多是通过这种方式完成的。
电脑音乐属于电脑技术和音乐理论相结合的交叉应用学科,同时也是一门综合学科,在实际运用中有着它自身的逻辑和规律,它涉及到音乐学、MIDI学、音响学、数字音视频学和其相关的自然学科等。目前为止,有关此方面软硬件工具书籍问世的不少,但关于电脑音乐理论与应用类书籍却稀少,这可能是它在应用上的综合性、灵活及多样性和软硬件更新的频繁性所限。本书用意不是介绍音乐软硬件的功能应用,而是围绕音乐与电脑阐述理论依据和实际应用。本人通过多年在此方面的学习、教学、研究和实践总结,按照电脑音乐制作程序进行一般地、常规地和实用地讲述。为普及应用,选择大众化软件进行讲解,将家喻户晓的通俗歌曲作为谱例,以最简单的编配方法进行示范,以最基础的设备引导操作。本书配套光盘中所有MIDI谱例音响和音频音响的声源均来自电脑集成声卡,一方面为引导教学;另一方面是便于音乐爱好者自学,这是本书的目的。
任何学科学无止尽,但并非深不可测,只要有所追求,知识永远伴随你度过有意义的每一天!
目 录
第一章 MIDI 原理
第一节 MIDI基础知识
一、MIDI结构
1. MIDI端子及MIDI插孔
2. MIDI线及MIDI插头
3. MIDI OUT泊位与MIDI通道
4. MIDI轨道
5. MIDI通道
6.音乐文件的存储与管理
二、MIDI系统设备
1.电脑音序器
2.声源
3.MIDI键盘
4.MIDI接口与MIDI扩展接口
三、MIDI外围设备
1.监听系统
2.话筒
3.DAT机
第二节 控制器与序号
一、表情控制器
1.音量
2.颤音
3.延音
4.起音时间
5.音色亮度
6.衰减时间
7.弯音轮
二、效果控制器
1.声相
2.混响
3.合唱
4.延时
第三节 数字音色
一、GM音色
二、厂家预置音色
三、用户音色
第二章 MIDI配器
第一节 MIDI乐队器乐法
一、MIDI吉他
1.金属吉他
2.木吉他
二、MIDI贝司
1.金属贝司
2.木贝司
三、MIDI鼓击
1.大打
2.小打
四、键盘
第二节MIDI乐队配器法
一、MIDI乐队织体
1.旋律
2.和声
3.低音
4.鼓击
二、MIDI乐队织体节奏与风格
1.波尔卡
2.华尔兹
3.摇滚
4.摇摆
5.迪斯科
6.探戈
7.伦巴
三、MIDI织体中复调配置与应用
1.音色对比
2.音区对比
3.力度设置
4.相位设置
5.连接与呼应
第三节MIDI配器程序和方法
一、歌曲分析
1.音乐形象
2.音乐风格
3.音乐速度
4.音乐力度
二、选择适当的MIDI乐队编制
1.通俗化乐队
2.民族化乐队
3.管弦化乐队
三、节奏型设置
1.单一节奏型
2.多重节奏型
3.复合节奏型
4.变形节奏型
四、为乐曲配置和声
1.和弦选择
2.和声节奏
3.和声功能和色彩
五、乐曲高潮、前奏、间奏和尾声的处理
1.高潮
2.前奏
3.间奏
4.尾声
第三章 MIDI配器程序与应用
第一节 分析乐曲
一、乐曲题材与风格
二、乐曲体材与段落情绪表现
三、乐队形式
第二节 设计节奏动机音型
一、节奏音型及音乐形象
二、音型节奏量化
1.音型节奏整和
2.音型节奏纵横可动
第三节 织体结构布局
一、A段
二、B段
三、A1段
四、前奏
五、间奏
六、尾声
第四章 MIDI常用技巧与应用
第一节MIDI录音
一、分步录音
二、同步录音
三、同步录音与分步录音
第二节 MIDI制作
一、强调音符音头力度
二、强调音符颗粒性
三、强调音符连贯性
四、旋律厚度与浓度
五、音符滚奏中渐强与渐弱处理
六、音乐摇摆效果
七、音乐织体立体声设置
八、音乐速度处理
九、示范曲
第五章 数字音频
第一节 Cakewalk音频前期录音与后期编辑
一、内部声源(MIDI)转录
1.立体声单轨录音
2.立体声多轨录音
二、外部声源录音
1.独唱(奏)与话筒间距离设置
2.合唱(奏)与话筒间距离设置
3.声卡中录音话筒音量开关设置
三、切入录音
1.自动切入录音
2.手动切入录音
四、音频编辑
1.音频剪辑
2.力度处理
3.声相设置
五、音频效果插入与应用
1.混响
2.合唱
3.延时
4.均衡器
六、缩混
第二节Nuendo2音频前期录音与后期编辑
一、内部录音
1.立体声单轨录音
2.立体声多轨录音
二、外部录音
1.独唱(奏)于话筒间距离设置
2.合唱(奏)于话筒间距离设置
3.音频卡接口中话筒音量开关设置
三、切入录音
1.自动切入录音
2.手动切入录音
四、音频编辑
1.音频剪辑
2.淡入、淡出与衔接
3.力度
4.声相
五、音频效果插入与应用
1.混响
2.合唱
3.延时
4.均衡器
5.压线器
6.激励器
7.建立效果轨
六、缩混
七、视听管弦乐序曲《开山歌》
第一章 MIDI原理
绪
MIDI原理是数字信息运算、传输、存储和交互,为数字乐器接口,是电脑音乐系统的“媒介。”在专用系统信息控制下,各数码音乐设备通过这个媒介将信息传递到指定的位置进行数字处理。
以往MIDI设备繁多,设备间大同小异的应用功能使工作中程序繁杂,重复的劳动影响着工作效率。如今随着数字技术的开发,使用数字音频卡结合各类软插件,加上音序软件的支持,可高质量地完成各种类型的MIDI制作、音频录音和CD制作等。软采样器得到音频卡的支持,能够接近硬采样器音质,音色宽厚结实,具有穿透力,动态大,失真率小。效果器处理功能更为强大,应用直观,方便快捷。
尽管数字设备内部越来越复杂和外部越来越简化,但MIDI运用原理依然如此,为便于学习,以最简单的基础设备进行讲解,使之明白其工作原理。
第一节 MIDI基础知识
学习MIDI首先要清楚地了解 “MIDI结构”和 “MIDI系统设备”的理论与应用知识,其次是掌握它们之间的相互关系及其功能属性。
一、MIDI结构
数字设备通过MIDI接口连接后,由电脑音序器对所连接的设备加以控制,构成一个电脑音乐制作系统。这些设备虽然产地和型号都不相同,但都必须符合MIDI标准规格,这样才可被MIDI识别。
1.MIDI端子及MIDI插孔
用于数码音乐设备之间传送MIDI信息的端子称为“MIDI端子;”与MIDI插头相接的五针插孔称为“MIDI插孔。”MIDI端子及MIDI插孔分为 “MIDI OUT” 端子及插孔(MIDI信息输出)、 “MIDI IN” 端子及插孔(MIDI信息输入)、“MIDI THRU”端子及插孔(将输入的MIDI信息原封不动的输出),每个数码音乐设备都设置有这三个端子及插孔,如MIDI音源、MIDI键盘、MIDI接口、数码调音台等。
2.MIDI线及MIDI插头
用于连接MIDI设备的线为“MIDI线;”线两端接有的五针插头为“MIDI插头。” MIDI线与MIDI插头相连,合二为一,称之为专用“MIDI线。”MIDI线输送的是数字信号,具备噪音的高抵抗性能,使用时插入MIDI端子。但是,MIDI线过长容易产生噪音,一般在1.5米以内(不是绝对的,使用中应根据设备要求而定)。
3.MIDI OUT泊位与MIDI通道
MIDI OUT泊位是指设备停放的“港口;”MIDI通道是指乐器(音色)的“出口,”每一个MIDI OUT泊位接入一个音源或数个音源,每一个MIDI OUT泊位通道数为16,即“16通道。”根据电脑音乐制作的需求,一般小中型音乐工作室用到四进四出或二进四出的MIDI OUT泊位就足够了。如:在Cakewalk软件中将Loland Jv-1080音源设置为MIDI OUT泊位1的1-16
通道;Yamaha XG音源设置为MIDI OUT泊位2的1-16通道;Loland GS)音源设置为MIDI OUT泊位3的1-16通道。参见下图:
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陈教授:15008280968